TROPFEN

Die Bewunderung des Großen ist allgegenwärtig. Das Große ragt heraus. Das Große ist unübersehbar. Im Laufe des Lebens gewinnt jedoch die Bewunderung für das Kleine. Denn irgendwann begreift man, dass auch das Größte aus einer Summe von kleinen Dingen, Teilen und Aspekten besteht. Und dass eines dieser Teile die Idee des Großen in sich trägt.

Ob der erste Schritt einer großen Reise. Der erste Stein für den Bau eines großen Hauses. Der erste Kuss für eine lange Liebe. Oder ein einzelner Tropfen, der die Idee des Flusses, des Sees, des Meeres, des Regens und aller Gewässer – bis hin zum Glas Wasser – in sich birgt. Es sind nur eben viele bis sehr viele Tropfen. Oder Bäume, die zu einem Wald werden. Oder Grashalme zu einer Wiese und Sandkörner zu einem Strand.

Gäbe es das kleinste Teil nicht, gäbe es das Große nicht. So ist es auch in der Natur, wie mit den Bienen. Sie sind so klein. Aber ohne Bienen gäbe es keine Menschheit. Der Respekt und die Bewunderung vor dem Detail werden einem im Laufe des Lebens immer bewusster. Alles noch so Große ist immer die Summe seiner kleinen Bestandteile. Das vermeintlich „Kleine“ ist der wahre große Konstrukteur.

Das Kunstwerk „Drops“ ist in allen Formaten zwischen 20 cm × 20 cm und 120 cm × 120 cm zu bestellen. Alleine oder mit anderen Kunstwerken der Serie als Kunstserie. Einfach online über den Art Store bestellen.

Die Welt ist, wie wir sie uns vorstellen. Die Summe der Informationen, des Glaubens, des Wissens, der Meinungen, der Herkunft, der Umwelt, der Ansichten, der Erfahrungen und des Umfelds prägen diese Vorstellung. Welche Ausrichtung diese Vorstellung hat, ob optimistisch, realistisch oder pessimistisch, ob destruktiv oder produktiv, ob zuversichtlich oder nicht, wird durch die Inhalte selbst bestimmt. Somit verhält es sich wie bei der Ernährung: Du bist, was du isst. Du siehst die Welt so, wie die Informationen sind, die du wahrnimmst.

In einer Zeit wie dieser zuversichtlich, positiv und hoffnungsvoll zu bleiben, wird durch die Intensität und Menge von Negativität sehr erschwert. Somit ist die logische Konsequenz, dem Negativen so viel Positives wie möglich entgegenzusetzen und gegenüberzustellen. Damit sich ein freiheitliches, selbstbestimmtes Individuum entwickeln kann.

Genauso wie falsche Ernährung krank macht, verändern negative Informationen unsere Vorstellung von der Welt. Da aber unsere Denkrichtung ausschlaggebend dafür ist, wo man als Individuum hinkommt, ist es meiner Ansicht nach wichtig, das, was man ändern kann, das, was man verändern kann, im Sinne einer positiven, lebensbejahenden Ausrichtung zu tun.

Das kann man tun. Wie man sich gesund ernähren kann, so kann man auch seinen Geist gesund ernähren. Indem man ihm überall, immer, wo und wie es nur geht, gesunde Informationen zukommen lässt. Und je wahrhaftiger und lebensechter diese sind, desto wirksamer sind sie.

Jeder kennt das: Wenn man auf eine schöne Erinnerung trifft, löst das einen positiven, warmen, wohligen Impuls in einem aus. Ob ein Song. Ob ein Duft. Ob was auch immer. Sobald eine positive Erinnerungskultur aktiviert wird, ist das gut für unsere Mentalität.

Denn letztendlich ist jedes Individuum die Summe seiner Erinnerungen. Und die positiven spielen dabei eine besondere Rolle. Darum habe ich diese Idee als Inspiration für meine Kunst aufgenommen und eingefangen. Denn auch ich habe gespürt, wie gut mir positive Verstärkung tut.

Die gesamte Idee meiner Kunst basiert auf dem Gedanken, etwas zu erschaffen, das den Betrachter positiv, emotional verstärkt. Kunst einzusetzen gegen eine alles überlagernde negative Gedankenwelt. Es passiert so viel Negatives, dass man annehmen könnte: So ist die Welt. Ich bin überzeugt, das stimmt nicht. Nur weil etwas laut ist, heißt das nicht, dass man dieser Lautstärke mit genügend Abstand nicht entweichen könnte.

Meine Bilder beziehen sich auf eine Vielzahl meiner positiven Erinnerungskultur. Das betrifft Personen, Kunst, Zitate, Produkte, Marken, Erlebnisse, Ereignisse und vieles mehr. Die alle im selben Rahmen inszeniert werden. Um vom Wesentlichen – der Idee der positiven Erinnerungskultur – nicht abzulenken.

Darum sind alle quadratisch und im selben Blau. Weil sie als Bild allein oder in einer selbst gewählten Auswahl und Zusammenstellung nur ein Ziel haben: beim Betrachten positive Impulse zu verbreiten. In Zeiten wie diesen eine sehr wertvolle Leistung. Von der man eigentlich nicht genug bekommen kann.

Blau im Quadrat ist wie der wunderbare Geruch der Natur, der zum Glück aber nicht verduftet. Es ist wie der traumhafte Geschmack von köstlichem Essen, der aber nicht vergeht. Es ist wie ein imposanter Sonnenuntergang, der nicht endet. Es ist wie seine Lieblingsmusik zu hören, ohne dass diese endet. Denn Kunst bleibt. Und ist immer da. Sie entfaltet zum Glück für immer ihre positive Energie.

Keynography Art ist eine neue digitale Kunstform, begründet von Christof Hintze, bei der keinerlei KI verwendet und eingesetzt wird, die in Apple Keynote, dem eigentlichen Präsentationsprogramm, entsteht: Durch das präzise Zusammenspiel aus komplexen Schablonen, Masken, Linien und vielen Ebenen, Schatten werden Formen und Tiefen aufgebaut – wie eine Collage, nur komplett digital. Das Ergebnis wirkt wie ein grafisches Relief: klar, detailreich und überraschend räumlich, obwohl es aus einfachen Keynote-Elementen besteht. Mehr darüber in meiner Bio…

Kunstwerk Detail

Canon Fine-Art-Inkjet-Druck auf hochwertigem Hahnemühle Photo Rag 308 g/m². Das Kunstwerk-Format ist frei wählbar: von mindestens 20 × 20 cm bis maximal 120 × 120 cm. Kaschiert auf 2 mm Alu-Dibond, weißer Holzrahmen mit Schattenfuge. Preis/Angebot auf Anfrage, abhängig von Format und Menge.

Kunstwerk – Unverbindliche Preisempfehlungen:

Ab Mindestformat 20 cm × 20 cm: 900,00 € inkl. MwSt.
Ab mittlerem Format 70 cm × 70 cm: 1.299,00 € inkl. MwSt.
Bis zum Maximalformat 120 cm × 120 cm: 1.899,00 € inkl. MwSt.
Alle Preise, Formate und Variationen sind im Katalog aufgeführt.